TEATRO ROMANO DE MÁLAGA.

Siglo I-III (época de Augusto)

Fue descubierta en 1951 y se encuentra al pie del cerro de la Alcazaba, en la Calle Alcazabilla.

Hecha en piedra distinguimos las gradas donde la gente se sentaba a mirar el espectáculo, la parte semicircular donde los músicos acompañarían con su música las actuaciones y por ultimo el escenario, donde los actores llevaban a cabo comedias y dramas para entretener al publico.

Esta muy desgastada pues en época musulmana fue utilizada como cantera.

Los burgueses de Calais

a) b)

c)

d) e) f)

Autor:Auguste Francois R. Rodin

Fecha:1884-86

Museo:Museo Rodin

Características:231 cm. altura .

Son seis figuras masculinas hechas en bronce, en diferentes posturas y actitudes. Es una obra figurativa porque a primera vista podemos identificar lo que son aunque en las figuras hay algunos detalles abstractos, como las proporciones de las manos y pies.Es estructurada porque Rodin habría hecho unos bocetos previos y habría calculado las proporciones que necesitaba.

Las figuras están dispuestas en diferentes direccionesy no hay alguna que destaque mas que otra.No hay un orden concreto forman un conjunto sin ninguna posición especial.

El estilo es típico del autor, la naturalidad y lo realista que son las figuras es algo muy característico en las obras de Rodin.

*figura a): anciano de larga barba y melena ondulada vestido con una túnica desgajada, esta inclinado hacia delante y parece como si sus ropas pesaran mucho.En su cara abundan las arrugas.

*figura b): hombre desnudo en posición de tensión con los músculos contraídos y expresión seria,impasible, de grandes ojos huecos y con muy poco pelo.

*figura c): hombre mas joven mirando hacia un lado abajo, levantando su mano derecha. Por la forma de los labios parece como si estuviera hablando relatando algo triste y penoso.Tiene una túnica también desgarrada.

*figura d): desnudo masculino decapitado y manco el cual aun esta en movimiento y levantando la mano derecha también.

*figura e): hombre desnudo girando el cuerpo con los brazos extendidos hacia abajo con expresión de miedo y observando algo.

*figura f): hombre de ropas rotas con barba y pelo corto, su expresión es seria pero a la vez vacilante, levanta el brazo derecho y haciendo un gesto con la mano derecha señalando su cabeza, con al otra sujeta unas pesadas llaves (las cuales simbolizan las llaves de la ciudad a la que los ingleses estan atacando)

Esta obra fue un encargo conmemorativo, patriótico, para recordar a los hombres que dieron sus vidas en una guerra entre Francia e Inglaterra.

Me parece una gran obre pues consigue captar la angustia la tristeza la opresión y todo lo que se vive en las guerras, representa la cruda realidad de esa época.

Comentario: Dolmen de Viera

DÓLMEN DE VIERA

El corredor esta compuesto de piedras laterales ocho ortostatos a la derecha y siete a la izquierda- finalizando con una piedra labrada con un hueco que hace de puerta. Mide 1,20 m. de ancho y 1,85 m. de altura con una longitud de 20 m. El grosor de las piedras va desde los 20 cms a los 50cms. La cámara mortuoria es cúbica, de planta cuadrada, formada por grandes losas encajadas entre si. Mide 1,80 m. de lado y 2,10 m.

Puede considerarse un sepulcro de corredor,Situado muy cerca del Dolmen de Menga, data de su misma época, alrededor del 2500-2000 a.C., en el período del Calcolítico Antiguo. . El conjunto funerario presenta concordancias con el Dolmen de Menga, especialmente por ser construido por el mismo tiempo y con parecidas técnicas, aunque de menores dimensiones y distinta disposición, lo que nos indica la rica diversidad constructiva que movió a unas poblaciones donde el culto a la muerte llegó a adquirir una importancia decisiva.

Era como una especie de templo, muy solemne, por la gran importancia que le daban. Junto a los cuerpos se encontraba el ajuar. En este sepulcro estaria enterrada gente de una alta jerarquía.

Biografia de Gustav Klimt

Gustav Klimt Pintor austriaco Nació el 14 de julio de 1862 en Baumgarten, Viena. Cursó estudios en la Escuela de Artes y Oficios empezando a ganarse la vida a base de encargos mientras estaba todavía en la Escuela. Formó una sociedad con su hermano Ernst y otro estudiante, Franz Matsch. Klimt-Matsch y Cía. consiguieron hacerse ricos con los encargos de los nuevos edificios en construcción. Fue co-fundador y primer presidente de Sezession, un grupo de arquitectos y de artistas modernistas que fundaron su propia sociedad para exponer y dieron lugar al MOVIMIENTO SEZESSION, o versión vienesa del Art Nouveau.

Fue también un frecuente colaborador de Ver Sacrum, el periódico del grupo. Fue llamado el pintor de la mujer. Klimt comenzó (1883) como artista-decorador asociado con su hermano y Franz Matsch. En el periodo 1886-92, crea las decoraciones murales para las escaleras del Burgtheater y el museo de Kunsthistorisches en Viena.

Desde 1898, su pintura se vuelve más imaginativa asumiendo un aspecto más decorativo y simbólico, las obras más conocidas son sus últimos retratos, como el de Frau Fritsa Reidler (1906, Galería Osterreichische de Viena) y las series de murales de mosaico (1905-1909) para el Palacio Stoclet, en Bruselas. El 11 de enero de 1918 sufrió un ataque de apoplejía. Falleció el 6 de Febrero de 1918.

*buscabiografias.com

Comentario de una obra de arte: Las Tres Edades De La Vida

autor: Gustav Klimt
Fecha: 1905
Museo:Galleria Nazionale d´Arte Moderna di Roma
Características:180 x 180 cm.

Se trata de una pintura, óleo sobre lienzo de forma cuadrada. Es una obra en la k el autor mezcla lo figurativo con lo abstracto, los personajes centrales tienen una gran carga figurativa porque a simple vista sabemos lo que son pero todo lo que rodea a estos personas es abstracto, sus ropas los colores y las formas son abstractas.
Observamos tres figuras femeninas desnudas de diferentes edades. En primer plano,una niña pequeña de pelo castaño rizado acurrucada en el regazo de una mujer joven, esta con los ojos cerrados posa su cabeza sobre la d la niña pequeña, su cabello es rojizo tirando a anaranjado con pequeñas flores esparcidas en él; tanto su piel como el de la niña es muy clara sobre todo en al zona del pecho. sus mejillas son rosadas y un velo o manto de colores trasparente cubre sus piernas. En ese manto vemos colores fríos: morados y azules.

A la izquierda vemos a una anciana tapando su rostro con su mano izquierda y cuyo cuerpo esta muy deformado por la edad y su piel muy curtida y arrugada. las dos figuras poseen fondos diferentes en los que el autor a jugado con las formas geométricas y los colores, se repiten las formas circulares de muchos colores. a los lados sobre un fondo negro abajo ay otro fondo que pintado de una forma azarosa da un efecto de volumen y completa la obra dándole un cierto equilibrio. Las tonalidades brillantes resaltan sobre ese fondo neutro.

Klimt siempre en sus obras manifiesta su admiración hacia la mujer y evoca su importante papel en la vida. En este cuadro nos habla de sus tres edades, el nacimiento, la madurez y la vejez o decadencia. Para dibujar a la anciana se inspiro en una obra del escultor francés Rodin, manifestando su admiración hacia éste.

Klimt paso por varias etapas, en la etapa en la que creo las tres edades de la vida fue una de sus mejores etapas pues debido a sus variados viajes al extranjero, en sus cuadros plasma esa belleza, esos colores y el esplendor de los sitios a los que va. Fue durante su etapa dorada.

Es un cuadro muy decorativo y con mucho significado.